Riche de courbe, de matière, de mot et de couleur le travail de Krade est stimulé par la confrontation entre deux mondes : le publique et l’intime, dont les composantes respectives jouissent de l’espace pictural pour se surprendre et s’ébranler.

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Nourri à la fois par la psychanalyse, la philosophie, la littérature ou la sociologie, les productions de Krade s’intéressent aux relations entre l’individu et le collectif.    

Les attitudes expressives de l’Homme, comme la violence, font partie intégrante de sa recherche car elles sont un marqueur de l’activité psychologique de l’individu, à la fois dans sa rencontre avec lui-même qu’avec le monde qui l’entoure. Dans un sens, si la violence prédomine dans son travail c’est parce que dit-il « Rien n’est plus violent que l’idée de la vie elle-même. L’entrée dans la vie est violente, la parcourir l’est encore plus, surtout lorsque petit déjà on prend conscience qu’on le fait pour mourir un jour ! ».

Ainsi s’installe tour à tour sur ses toiles le dessin, la peinture, l’écriture et la parole. Il met à l’honneur l’insulte, le langage oral et l’argot qu’il redéfinit comme des éléments à part entière de nos modes de communication. Souvent marqueur de violence, parce qu’elles peuvent être en rupture avec le « vivre ensemble », ces particularités langagières sont pourtant une forme d’interruption personnalisée du langage commun. Une véritable réappropriation des règles, de la grammaire, du vocabulaire et parfois même une authentique forme d’expressivité. Une troué dans le langage sans prétention, sans perfection, qui répond au seul désir de communication et d’expression. Dans le cas de l’insulte, c’est la violence initialement interne au sujet qui procure aux mots une dimension brutale, lorsqu’il devient nécessaire au corps de «s’ex-primer», de faire sortir hors de lui-même une information émotionnelle incontrôlable et indicible. Dans ce sens, Krade analyse, interprète, traverse les morceaux d’individualité qui composent nos sociétés actuelles.

En dehors de la toile, le support mural lié aux graffitis permet à Krade de repenser sa pratique : il lui faut réinterpréter le geste et le corps face à la taille du médium ; être peintre face au hasard et à l’instantané ; reconsidérer l’approche d’un public qui le devient malgré-lui lorsque la peinture s’impose à lui et qu’elle l’interpelle. Ainsi il mélange les références sociales des différentes classes de la société, qui s’entrecroisent dans l’espace public. Philosophie, tag, insultes, fautes d’orthographe et citations de la littérature française se rencontrent tour à tour dans des pièces à taille humaine, réinvestissant les espaces communs de manière à déclencher des réactions esthétiques dans une société toujours plus standardisée.

Entre couleurs, signes, mots et figuration le travail de Krade dévoile tout un espace pluridisciplinaire donnant lieu à une autopsie sociale et individuelle, attentive à la nature de son époque. Pour autant ce n’est pas une recherche narcissique et autocentrée mais bien un regard rigoureux sur les impacts que le collectif et l’individuel ont laissé, laissent et laisseront tour à tour comme empreinte, rejoignant la force artistique de Georges Bataille qui écrivait « Les livres auxquels n’ont pas été contraints la rage et la colère ne méritent pas d’être écrit. »